宝物の絵本たち

「ぐりとぐら」

福音館書店

なかがわりえこ　文
おおむらゆりこ　絵

「ぼくらの　なまえは　ぐりとぐら
　このよで　いちばんすきなのは
　おりょうりすること　たべること
　ぐり　ぐら　ぐり　ぐら」

楽しい雰囲気で始まる、赤と青の帽子がトレードマークの、ふたごの野ねず「ぐり」と「ぐら」のお話。

　

　

いつも仲良しでお料理することと食べることが大好きな2ひきの野ねずみは、天気の良いある日、大きなかごを持って、もりのおくへ出かけます。
どんぐりや栗を拾いながら、歩いていくと、なんと、道の真ん中に、大きなたまごがおちているではありませんか。

2ひきの野ねずみより大きな大きな　たまご、どうやって家まで持って帰ろうか…
どうやっても、もって帰れないと思ったぐりとぐらは、このまま、この森の中で
お菓子作りをしようということになります。
森じゅうに広がる美味しそうな、いいにおい…そしてそして、有名なエンディングへと、お話は進んでいくのです。

私が子どもの頃にも、よく母に読み聞かせをしてもらい、楽しませてもらいました。ふたりがつくった黄色い大きなカステラの場面は、憧れで、本当にいいにおいがしてくるような気がしたものです。
また、その場面には、以前にこのブログで紹介している「いやいやえん」に出てくるオオカミや赤いバケツをもったクマさんもいるので、なんだか「みつけた！」という感じで楽しかったのを覚えています。

小さな双子の野ねずみは、いつも仲良しで、いつも相手を思いやって生活や遊びを楽しんでいて、絵本の中の世界は平和で、愛で溢れています。
森もお家も、家具も食べ物も、明るい彩色で、自然とともに生活していて、小さなことに驚き、喜び、楽しみ…　困ったことがあれば、頑張って解決しようと頑張ります。　大人になって絵本を開いてもやっぱり楽しく、子どもの頃の幸せな時間や思い出とともに蘇ったり、人生の大切なものが見えてくる宝物のような絵本です。
印象に残る絵本、感動する絵本、思い出とともにある絵本、考えさせられる本、様々ありますが、昔も今も人気で、どの世代にも愛されている、本当に名作中の名作だと思います。

「ぐりとぐら」が生まれたのは1963年。
はじめはお母さん、お父さん向けの雑誌「母の友」で、読み切りのお話として登場したそうで、その時のタイトルは「たまご」だったそうです。
そして、その年の12月に、月間絵本「こどものとも」（93号）で、絵本「ぐりとぐら」が登場したとのことです。

　

　

お話を作った中川李枝子さんと、絵を描かれた山脇百合子さんは姉妹で、お二人で、ぐりとぐらシリーズの他にも、私の大好きな「いやいやえん」をはじめ、たくさんの童話や絵本を世に送り出してくれました。
妹さんの、山脇百合子さんは3年前に、お姉さんの中川李枝子さんは昨年10月に、お亡くなりになっています。
とてもとても残念ですが、ふたりが送る出してくれた数々の絵本や童話は、これからも、子ども達の心を明るく楽しくしていってくれることでしょう。
そして、お二人が描いた世界のように、今の平和な日常が、永遠に続いてほしいと願っています。

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「わすれられない　おくりもの」

評論社の児童図書館・絵本の部屋
スーザン・バーレイ　さく　え
小川仁央　　　　　　やく

前々回、死を題材にした絵本「いつでも　あえる」という絵本について書きましたが、もう一冊　年をとり、死ぬのが　そう遠くはないことを自身で悟っている　アナグマと、その友達たちのお話「わすれられない　おくりもの」という名作絵本について　ブログを書こうと思います。

アナグマは賢くて、いつもみんなに頼りにされていました。困っている友達は誰でも助けてあげるし、また、知らないことはないというくらい、もの知りでした。
アナグマは自分の年だと、死ぬのが　そう遠くはないことも知っていました。

アナグマ自身は、死ぬのを恐れてはいませんでした。からだはなくなっても、心は残ることを、知っていたからです。
だから、年を取り身体がいうことをきかなくなってきても　くよくよしていませんでした。気がかりだったのは、自分のことではなく、後に残していく友だちのことを、あまり悲しまないでほしいと、心配していたのです。

 

でも、時の流れはとめられず、アナグマは本格的な冬の前に死んでしまいます。
「長いトンネルの　むこうに行くよ　さようなら　アナグマより」
という手紙を残して…

悲しみに暮れる森の動物たち、長い冬の間、動物たちは泣き暮らします。失った喪失感は　そう簡単に埋められるものではないでしょう。
寂しさや悲しい気持ち…　でも　絵本「いつでも　あえる」と同じく、残されたものの毎日は続いていくのです。
動物たちは　雪が消えはじめ、春の足音がきこえ始めたころ、外に出始め、互いにアナグマの思い出を語り合うようになると、気付き始めます。
アナグマが、たくさんの楽しい思い出とともに、ひとりひとりに
「別れたあとでも、たからものとなるような、ちえとくふうを　残していってくれたこと」に。そうして、少しずつ思い出を笑顔で語り合えるようになっていったのです。

物語の素晴らしさはもちろんですが、水彩とペンで描かれる優しい色彩の絵が素晴らしいです。
雪が解け始めたころに、雪の下から芽を出し可憐に咲くスノードロップの花が、みんなの悲しみにそっと寄り添い、溶かしていってくれていそうで、また、癒してくれているような感じで、印象に残ります。
また、アナグマが主人公だったり、スノードロップが描かれていたりと、イギリスの作者らしいところも感じます。

かけがえのない人を失って、悲しみの中にいる誰かの傍らに、何も言わず、そっと置いてあげたい絵本です。

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「おべんとうバス」

ひさかたチャイルド
真珠　まりこ　作・絵

2006年に発行された　比較的新しいこの絵本には、保育士時代　本当に本当にお世話になりました。といっても、若い頃ではなく　もう後半戦ですけど💦

まだ誰も乗っていない真っ赤なかわいい　バス。
「バスにのってくださーい」　そして、次々にお名前が呼ばれます。　　呼ばれるのは、お弁当のおかずでおなじみの　ハンバーグやエビフライ、たまごやき達　(≧▽≦)　
緑のお野菜や、デザートの果物もみんな一緒にバスに乗り込んで　さあ、出発です！

原色で描かれた鮮やかなキャラクター達が、本当に可愛らしく、また、リズミカルに繰り返される会話の文面が、小さな子ども達にピッタリです。
「ハンバーグさーん」
「はーい」
という声に合わせて、小さなおててを上げてくれる　微笑ましい光景が浮かびます。

保育士小道具の一つとして、ペープサートというものがあるのですが、私はこの絵本を題材にペープサートを作り、親子遠足のバスの中などで、毎年見せていました。
絵も色合いも作りやすい題材なもので、大いにお世話になったものです。
コロナ渦以降、遠足や園外保育など、下火になり、子ども達も戸外でお弁当を食べたり、バスに乗って、お友達と出かける事も少なくなり、少し残念な気もしますね。

「おべんとうバス」は、歌も作られていて、お話を歌にして読んでいくこともできます。とっても楽しい歌なので、YouTubeなどで検索してみると、また更に楽しむことができそうです。

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「いつでも　会える」

学研研究社

菊田　まりこ

 

可愛くて無邪気な小さな白い犬　シロ。
シロは、みきちゃんが大好き。大好きなみきちゃんといつも一緒。
ごはんも散歩も…
ずっと一緒にいられると思っていたのに、ある日　みきちゃんがいなくなってしまった。
シロは、大好きなみきちゃんがいなくなってしまった悲しみに押しつぶされそうになる毎日の中で、懸命にその悲しみを乗り越えようとします。そして……

 

 

 

 

この絵本を書店で見つけた時、私は自身の実母を、重い病で亡くしたばかりでした。大切な人を亡くすと、どんなに会いたくても、会えない、呼んでもらえない、触れたくても温かさを感じることはできなくなります。
そして、自分が寂しさや悲しさを感じると同時に、亡くなった人の心に思いを馳せるのです。
どんなに生きたかったか、一緒にいたかったか、色んな事をしたかったか、それが叶わず逝ってしまったことに、胸がつぶれそうに痛むのです。

シロも　「シロって、よんで。あたまを　なでて」と、心で叫び、悲しみます。
みきちゃんだって、もっともっと生きていたかった。もっともっと遊びたかった。もっともっと…
その悲しみが癒えるのは、やはり、時間しかないのでしょう。

 

 

 

悲しみにくれる時間の中で、同じ悲しみを抱く家族や周りを取り巻く人たちと過ごし、話し、聞いてもらいながら、亡くなった方を偲ぶ中で、少しずつ胸の痛みを流せるようになると、シロのように「とおくて、ちかいところに　いたんだね」という思いを、時々はもてるようになるのかもしれません。

母が亡くなった頃に、三人の子どもの母親だった私は、この絵本を読み、母を思いました。私にも、こんな気持ちになれる日がくるのだろうかと…
母が亡くなっても、当たり前ですけど、残された者の日々は続いていきました。どんなに悲しくても、お腹もすくし、やらなきゃいけないこともたくさんありました。それでも　ぶれずに、日常生活を続けていく事ができたのは、母が私を愛情いっぱいに育ててくれたからだと思うことができるようになり、シロのように、目をつむると、母を微笑んで思い出せる日も多くなってきたのです。
そう、母は遠くてちかいところに、いつもいてくれたのです。

 

 

短いお話のシンプルな文体の中に、悲しさ、優しさ、思いやり　等　様々な思い　を感じさせてくれる一冊だなぁと、開くと　いつもちょっとウルッとします。

 

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「だいふくもち」

福音館書店
田島征三　作

何歳の頃のことか、記憶が曖昧ですが「こどものとも」の月間絵本で出会い、面白くて何回も何回も読んだ絵本です。
絵本作家　田島征三さんによって作られた1977年の作品で、大胆な筆のタッチと泥臭い感じの絵の具？の色と、「ごろはちだいみょうじん」と同様に方言（こちらは土佐弁）で綴られるお話が独特で、印象的です。

お話は…
怠け者のごさくが、いつものようにゴロゴロしていると、ある晩「ごさく」と、自分を呼ぶ声が聞こえてきます。どこから聞こえてくるのかと探してみると、なんと、床下に300年も住み着いているというだいふくもちを見つけました。
そのひしゃげた　だいふくもちが、300年も何も食べてないから、小豆を食わせろと　うるさいので、隣の家から小豆を1升もらってきて　ひしゃげた　だいふくもちの上にのせてやると、だいふくもちは、むっくりもっくりとうまそうに小豆を食べて、やがて「ぽこん」と小さなだいふくもちを産んだのです。
産まれた　だいふくもちがあんまり美味しそうなので、ごさくが食べてみると、これがとても美味しい！　怠け者のごさくでしたが、これは売れると、小さなお店を出します。
餅は美味しくて評判になり、売れに売れ、ごさくは大金持ちになっていきます。ところがある日、ごさくが欲張って山盛りの小豆を無理やりに食べさせた為に…　　というお話。

最後は　ちょっと怖いのですが、また、読みたくなるのは、やはり、ひしゃげた　だいふくもちが小豆を食べて、こんまいだいふくもちを産むシーンを見たくなるからではないでしょうか。
私がそう思うから、読んだ人はみんなそうではないかなぁと、思ってしまうのですが、本当に美味しそう。なんとも絵の力がすごくて、美味しそうで、読むとお餅が食べたくなります。

このお話は民話ではなく、作者のオリジナルだと記憶していますが、日本の昔話や民話、更には外国の童話等は、怖いものが多いですよね。教訓めいていたり、悪い人のいなくなり方も　ちょっと残酷だったりします。
それでも、子ども達は昔話が大好きです。
紙芝居でも、昔話となると、のめりこんで、集中して聞いてくれるのです。
このお話の　ごさくにしても、あんまり欲をかくと痛い目にあいますよという教訓のようなものを後に残してお話は終わります。
でも、そんなラストだからこそ、心に残ると共に、子ども達の　賢くなりたい、大きくなりたい、強くなりたい、正しい人になりたいという気持ちを搔き立て、夢中になって聞いてくれるのかなと、感じます。

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「ごろはちだいみょうじん」
福音館書店
中川正文　さく
梶山敏夫　え

「べんてはんの　もりの　ごろはちは、えらいてんごしいの　たぬきやった。」
ということばで始まる　この絵本は1969年に福音館書店から発行されている　古い絵本です。
この温かみのある方言の言い回しと、絵の感じが面白いというか印象的で、大好きな絵本でした。
調べてみたら、この方言は、作者が生まれ育った、奈良県は大和地方の方言だそうで、その言葉で語られる心にしみる物語。

作者の中川正文さんは、京都女子大学教授、日本児童文学学会会長等を歴任され、自動文学の向上に尽力した方のようです。
絵本もたくさん作られていますが、私が知っているのは「ごろはちだいみょうじん」の他に「きつねのおはなはん」「ねずみのおいしゃさま」「いちにちにへんとおるバス」があります。どれも、温かいストーリーが魅力の素敵な絵本です。

絵を描かれた梶山敏夫さんは、様々な絵本で印象的な絵を描いておられる絵本作家ですが、画家としても抽象画、木版画、陶作品、ガラス絵など、様々な分野で才能を発揮されていた方だそうです。
あまり直線がなく、ゆらゆらとした太い線と細い線の筆のような質感の輪郭で、動物や植物、建物や人間が描かれている特徴のある絵のタッチでが温かみがあり、私はよく昔話や民話の物語で、この方の絵に親しんできました。
私の知っている作品では「ごろはちだいみょうじん」の他に「さんまいのおふだ」「島ひきおに」「おんちょろちょろ」等、たくさんあります。

お話は…
べんてはんの森のごろはちは、たいそういたずら者で、人をだましたり、ごちそうを盗んだりしていましたが、ごちそうを盗んでも、後で山の木の実を返しておくような几帳面なタヌキでした。
ある時、村はずれで鉄道を敷く工事が始まりました。やがて工事が終わり、初めて汽車が音を立ててやってくるのを見た村人たちは、煙をはいて近づいて来る、へんてこりんな、かぶとむしのおばけみたいなものを、汽車だとは思わず、
「ひょっとしたら、こら　ごろはちにだまされとるのとちがうやろか」と、ごろはちが化けたものだと勘違いし、笑いながら、線路に飛び出してしまいます。
それを見たごろはちは、「てんごと　ちがう。わるさしとるのやない。あれは　ほんものやがな」と、汽車の前に立ちはだかり…。

なんとも悲しい結末ですが、そこは、悲しい中にもユーモアを交えたラストになっていて、心が温まる終わり方となっています。
方言というのは、不思議ですね。子どもの頃　私は何度か読んでいて、意味が解らないから面白くないと思ったことは　一度もありません。
何度か読むうちに、リズムのようになって、体にスッと入り、心地良く物語を楽しめるものになっていきます。
「ごろはちだいみょうじん」も、方言の温かみを感じながら、ユーモアの中にある人情や情け深さ、思いやりなどに感じ入る　味わい深い名作絵本です。

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「バムとケロのさむいあさ」

文渓堂
島田　ゆか

「バムとケロのにちようび」「バムとケロのそらのたび」に続く、バムケロシリーズの三作目が「バムとケロのさむいあさ」です。
しっかり者で優しくおおらかなバムと、子どもらしく毎日を全力で楽しんでいる　散らかしやのケロちゃん　そんな二人の日常の一コマを描いている絵本です。

ある冬の寒い日、バムとケロは家の裏にある池が凍っているはずと、スケート遊びやつりの準備をして出かけていくと、あひるのかいちゃんが池の水と一緒に凍り付いてしまっていました。たいへんたいへんと、二人はかいちゃんを助け、家に連れて帰り、お風呂に入れて暖めてあげてから、遊んだり、一緒におやつを食べたりして過ごすのですが、テンションの上がったケロちゃんが…とまあ、大変な事になってしまいます。そして、ラストにはもっと衝撃的な事件が待ち受けています(笑)

あひるのかいちゃんが、池で凍り付いてしまうまで、何をしていたかも気になりますよね、それも表表紙と裏表紙の見返しページを見ると「あ、そうだったんだ～」と、納得。
そんな細やかな絵による表現もとっても楽しいです。

私は、バムケロシリーズの中でも、この絵本が一番印象に残っているので、1作目
を抜かしてこの絵本を取り上げてみました。
印象に残っているのは、私が保育士時代にこの絵本をとても好きだったお子さんがいて、ケロちゃんがしでかしたトイレットペーパーミイラごっこを再現して遊んだ思い出があるからです。やってみたいというその子の思いを、よく当時の園長先生も許してくれたなぁと、思います。みんなで、園の机の脚や椅子、人形など巻き巻きして遊んで楽しかったことでしょう。遊んだペーパーは使えるものは再度汚れ拭きに使い、汚れたものは紙粘土遊びをして、消費しました💦　楽しい思い出です。

幸せを感じる平和な日常を綴ったストーリーも魅力的ですが、絵本の中に丁寧に描き込まれた風景や家のインテリアや雑貨等の小物類が北欧の景色や家具のように鮮やかな色使いで印象的。一度見たら忘れられない絵だと思います。
さらに絵の隅々までよーく見ていると、小さな子たちがいて、ページをめくるたびに、この子達を探すのも楽しめます。この子達にもちゃんと名前があったような気がしますが、私は忘れてしまいました。
出てくる食べ物も、とても美味しそうで、この小さな子たちにも、小さな家具や食器でちゃんと提供されていて、探すのも楽しくなり、大人でも夢中なってしまいそうだし、他にも、表紙の絵と裏表紙にもつながりがあって、最後の最後まで楽しさが続きます。
シリーズを通して読んでいくと、さらに発見が増えていくような気がします。

細部まで丁寧に描かれた絵と、全編にあふれる優しさと思いやりに心が温まる素敵な絵本です。

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「大ピンチずかん」
小学館
鈴木のりたけ　作

牛乳があふれてしまった！
パックジュースのストローが中に入ってしまって取れない！
ガムを飲み込んでしまった！　等々…　大人なら誰でも一度は経験しているようなハプニングの数々が、次々に登場し、笑って楽しめる絵本「大ピンチずかん」。
お風呂に入ろうとしたら、お湯がない！なんて、最近、私もやらかしたばかりで、勇気づけられます(笑)

思い出せば、子どもの頃には様々なピンチがあり、その度にドキドキしていたものです。でも、いつの間にか年齢を重ね、ピンチも笑ってやり過ごしたり、ごまかしたりする図太さを身につけました(≧▽≦)
でも、小さな失敗も　幼い子ども達には大問題。私もこの絵本を読んでそんな子どもの頃の気持ちを、チョットだけ思い出しました。

孫娘と、この絵本を初めて一緒に読んだ時、彼女は　まだ年長さんの頃で、ページをめくるたびに繰り広げられる失敗の数々にいたたまれなくなったのか、最後までたどり着かず「ばぁば、もういいや」と、絵本を閉じてしまいました。
そこから一年以上経ち、今では「これはピンチだ～」と、笑いながら見ています。
その様子を見て まだまだ幼い彼女ですが、様々な経験の中で、ピンチを乗り越えたからこそ、笑いに変えられる度量？のようなものが、備わってくるのだなぁと、感じました。
同じ本を読んでも、その時の自分自身によって、感じ方も捉え方も違う…これは成長ですよね。それは、大人になってからでも同じです。

大人の私でも、自分でも苦笑いするような過去の失敗やハプニングが　この絵本にピンチとして紹介されているのを見て「あ、結構みんなも同じような失敗をやらかしてるんだ」「うんうん　そうそう」と、笑ってしまったので、子ども達なら、間違いなく勇気づけられることでしょう。

2022年に出版された　この絵本は、様々なピンチをレベルの大きさ等で分け、そのピンチの切り抜け方も紹介されています。
出版から2年半足らずで発行部数100万部を超えるベストセラー、大ヒット作品になり、翌年には「大ピンチずかん２」も出版されて人気です。
新聞のコラムで取り上げられていて知ったのですが、この本の編集を担当した出版社「小学館」の村松茂さんは元々、図鑑の編集をしていた方だそうで「もっと図鑑らしい構成にしてみてはどうか」と作者の鈴木さんに提案し、図鑑の作り方を取り入れたことでユニークな作品になったそうです。

鈴木さんの言葉「失敗も人生を明るくする材料の一つ。成功も失敗も大事にするくらいの方が幸せにつながると思う。いつもとは少しちがうものに興味をもって、失敗をおそれずに一歩前に進んでみてください。身近な世界がちょっと変わって見えてきます」

とても楽しい絵本の中に、作者の深い思いが溢れている傑作です。

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